为啥？阿黛尔证实已和丈夫分开，粉丝却热烈庆祝

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本文授权转载自好报ID：BRAVObao

时尚老魔头

Fashion devil

就在刚刚！据外媒报道，香奈儿艺术总监Karl Lagerfeld去世，享年85岁。

即便是不了解时尚圈的人，也大都听说Karl Lagerfeld的名字。生前，他是现任香奈儿 Chanel 芬迪 FENDI两大品牌的首席设计师。

永远的雪白头发和黑墨镜，引领半个世纪的时尚浪潮，被大众称为时尚界的“凯撒大帝”、“老佛爷”。

一生“做自己”，让他拥有超前的洞察力。而他的离世，也带走了一个时代。

今天我们就来一起回顾他传奇的一生。

2007年，当75岁的世界著名服装设计师、华伦天奴·加拉瓦尼(Valentino Garavani）宣布退休时，卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）傲娇地表示：“我的合同，可是终身合同！”

没错，他和芬迪（Fendi）的合同签到了2045年，那时的卡尔将是一名112岁的老人，如果他还活着的话。

而且，作为香奈儿（Chanel）的总设计师、创意总监，他与其同样拥有终身合同。

“时尚世界让我快乐，我乐在其中。”因为乐在其中，他全情投入、终身为之，用60多年的时间，成就了势不可挡、称霸天下的“时尚大帝”。

直到生命的最后一天，他依然保持着旺盛的精力和高强度的工作量，依然拥有堪称“老佛爷”的地位和影响力。

1933年出生在德国汉堡的卡尔，其父亲是一名富商，母亲则是一名普通的售货员，但她非常喜欢阅读。

在卡尔的记忆里，母亲总是坐在沙发上读书，然后把事情指派给其他人去做。

小时候的卡尔

当卡尔说话的时候，母亲会让他说快一点，因为她没有时间听他说那些“垃圾”，在卡尔弹钢琴时，母亲会走过来关上琴盖：“画画吧！画画没有噪音。”

她对孩子们的要求是，要么努力，要么闭嘴。

坦率、犀利又自我的母亲，深深地影响了卡尔的个性和人生。

母亲在穿衣打扮方面非常讲究，她每天都要换几套衣服，别人遛娃都去公园，她则喜欢带着孩子们去逛高级时装店。受母亲的熏陶，卡尔在很小的时候就会吩咐仆人，把他的衣服熨烫平整，长大点以后，母亲更是要求他，每天早晨都要穿上与昨天不一样的衣服。

所以，时尚，一直都是卡尔日常生活的一部分。

因为有一位比较疏离的母亲，也不喜欢与同龄小孩交朋友，童年时期的卡尔，大多数时间都是一个人呆在角落里看书画画，至今，他依然喜欢独处。

在他那位于巴黎左岸的一处豪宅中，卡尔习惯阅读、工作到中午，然后到附近的一所房子里去吃午饭，为避免干扰，在他睡觉和阅读、画画的地方 ，不允许有别的事情存在，包括为他做饭。

卡尔喜欢在书堆中，在凌乱的桌面上工作

当他人以拥有一件卡尔设计的衣服为奢侈之事时，他却认为，能够不被别人打扰，一个人读书看报、画画设计稿，就是非常奢侈的事情，“我热爱人群，更热爱孤独，我需要有自己的时间，无法24小时与人为伴，我不适合婚姻生活，某些时候我需要独处，我痛恨无法独处的人。”

在他看来，整日生活在聚光灯下，是无法阅读、思考和创作的。而每个人，都应该有独立的生活。

著名哲学家叔本华曾在《人生的智慧》中写道：人们在这个世界上要么选择独处，要么选择庸俗，除此之外，再没有更多别的选择了。香奈儿女士则这样诠释品牌个性，“奢华的反面不是贫穷，而是庸俗。”

所以，孤独的卡尔，有能力领悟并发展香奈儿创造的那独特、实用又优雅的奢华。

卡尔的家也是一座私人图书馆

卡尔在14岁那年来到了巴黎，他的爱好和天赋，注定将在这片时装圣地尽情挥洒。

1954年，国际羊毛局一场全球设计大赛的海报出现在了巴黎的大街上，卡尔抱着试试看的态度，寄出了自己作品。

半年后，他突然接到了一份电报，当他得知自己的作品，在数千张参赛作品中脱颖而出，获得了大衣组第一名的时候：“我立刻冲向香榭丽舍大街，把所有的奖金都花在了衣服上。”

卡尔和他的获奖设计（模特身上的衣服）

因为作品深受时装大师皮埃尔·巴尔曼（Pierre Balmain）的欣赏，卡尔有幸成为其小助理。

正式进入巴黎时装界的他深知，作为一名设计师，需要的不只是会画画草图那样简单，他开始努力接触文学、历史、建筑、音乐等各方面的内容。

随着人文素养、专业知识的积累，卡尔的事业也在不断拓展。

1957年，卡尔成为时装屋让·巴杜（Jean Patou）的设计师，

1963年，卡尔开始以自由设计师的身份，活跃在欧洲时尚界。

1964年，成为高级女装品牌珂洛艾伊（Chloé）的设计师，

1965年，卡尔获得意大利著名奢侈品牌芬迪的赏识。

1960年代的卡尔

他用自由、狂放的设计思想，为芬迪带来了里程碑式的改革，逐步将其推向了高级时装的一线地位。

1970年代，大胡子的卡尔

1983年，在香奈儿女士去世12年后，49岁的卡尔接手了她留下的事业，正式成为香奈儿的首席设计师。

在今天看来，这是一份极具荣耀和财富的工作，但当时它并不被人看好，“我接手香奈儿时，她是个睡美人，甚至称不上美人，她睡到打鼾了，我得负责唤醒一位死去的女人，至少大部分人坚信，她已经死了。”

但卡尔觉得这很有挑战性。

一上任，他就剪短了长裙，将服装色调变得鲜艳明丽，增加了链子、珠宝等装饰，给香奈儿带来了全新的感觉，他用源源不断的新创意，彻底翻新了设计词汇，不断为品牌注入新的元素，并从历史中发掘、强调了双C标志、山茶花等经典元素，创造了更加个性的香奈儿时代，成功实现了品牌复活。

作为香奈儿的灵魂人物，也许没有人比他更理解香奈儿女士的精神。

他们同样才华横溢，傲世独立，对工作有着疯狂的热爱和进取心，同样有着坚定的自信和思想，最重要的是，他们同样流着离经叛道的血液。

尽管引领现代时尚数十年，但卡尔一直在努力忘记过去，包括过去的辉煌，他只喜欢开创新世界，“一次的成功不具意义，你得一次再一次超越它，最好还能有所不同。”

这总能让人想起香奈儿女士所说的，“时尚，就是永远向前。”

1983年的卡尔

他不分析过去，他始终记得妈妈的那句话：如果你足够诚实，你早就知道问题与答案。

他也不推测未来，对他来说，每6个月一季的时装发布会是最实在的事情，任何超过6个月的东西，他都不去想，也不想知道，“别太把自己当回事，你死了，成千上万的同职业的人还在。他们爱你，给你荣誉，也会迅速地忘记你，我们不算什么。”

无论是工作，还是生活，卡尔的基本准则是，人要绝对忠实于自己，迎合别人是一件非常危险的事情。

他必须拥有绝对的自由、独立，至于大多人的意见，卡尔没有兴趣知道。

为了在工作中保证对自由的控制，他把它写进了合同里，“如果不是这样，我会觉得很没有意思，我不希望别人打扰我，也不希望市场人员让事情变得不一样，我不和他们讨论任何事。”

他只按照自己的方式，做自己喜欢的事情，“如果有人给我一个必须要做的事情列表，我会说‘谢谢，你真好。’——毕竟人得往垃圾箱里扔点什么！”

大多数设计师似乎都热衷于创建自己的同名品牌，卡尔也不例外，他早在1984年就创建了奢侈品品牌“Karl Lagerfeld”，但他并不执着于做老板，他早已将品牌卖掉，但其所有产品（皮具，服饰，手表，香水等）的创意设计，都由卡尔亲自管理和控制。

在设计这件事上，卡尔就是这么自信和霸气，他最多曾同时执掌4个顶级品牌的设计大权，更是时装史上前所未有的事情。

现在，卡尔每年要为芬迪、香奈儿和卡尔·格拉菲三个品牌，做17场时装秀，设计24个系列，而大多数年轻设计师的工作量是一年4个系列。从服装草稿，到大秀布展，从挑选代言人，到现场拍片，卡尔几乎操持了香奈儿的所有业务。

此外，他还在巴黎开了一家书店，发行了一份报纸，拥有一个出版社，时不时地办个摄影展，编导一些短片，写写文章出本书等，他参与的跨界合作不胜枚举，“我注定是要工作一辈子的”。

自称“时尚机器”的卡尔，直言成功的秘密就是，比其他人更加努力工作。

他清楚自己想做什么，想怎么做，“我必须时时刻刻如履薄冰，并在它破裂之前跨出下一步。”

为了在有限的时间里做出更多的事情，他精神饱满，劲头十足，不分昼夜地工作，“再过几年就可以尽情睡了，我讨厌睡觉。”

卡尔所具有的知名度和号召力，足以让他在停下脚步的情况下也能坐享一切，但他依然把自己当做新人，每做一次时装发布也当它是第一次，随时准备从头开始，无论在哪里都保持最佳的状态。

“我从来没有丁点的厌烦感，只有对一个事物不感到厌烦时，你才能创造新事物。”正是这种对工作、对生活极致的热爱，让卡尔永不知疲倦，誓将工作进行到生命的最后一刻。

卡尔摄影作品

尽管他曾声称，“我的工作就是我的爱人，我不和任何人谈恋爱”，但在工作之外，他的情感并非空白。

虽然他一生大多数时间都在研究女人，研究她们的心理，和对时尚的需求，但历史的经验告诉我们，如此才气逼人、如此优秀的男人，通常会爱上男人。

卡尔聘请大师，耗费10.5吨比利时巧克力，打造了一间巧克力套房，并为其宠爱的男模Baptiste Giabiconi打造了巧克力等身雕像，尽显凯撒大帝盛大的爱意

当为其拍摄纪录片的导演问道：“你在多大时，开始意识到……开始感觉到……某种倾向？”时，那吞吞吐吐的样子，卡尔首先就受不了了，“快问！不然就换话题。”

在卡尔11岁的时候，他第一次听说了同性恋，但在那个对此讳莫如深的年代，面对他的追问，大家都显得很迟疑，表情奇怪，只有母亲爽快地说：“那没什么，就像发色，有人是红色的，有人是黑色的，这不是问题。”

对卡尔影响最深的，也许是他和法国贵族美男子Jacques de Bascner，以及伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent，圣罗兰创始人）之间的爱恨情仇。

卡尔与圣罗兰

1954年，19岁的圣罗兰，同样在那场设计大赛中一战成名：他获得了晚装组冠军。但他的事业发展却在长时期内远远甩掉了卡尔。

他21岁成为迪奥的首席设计师，25岁创建自己的同名品牌，在工作中，他们是知音，也是劲敌。

更要命的是，他们爱上了同一个男人。

Jacques

本来，Jacques是跟着卡尔混的，但在卡尔举办的一次宴会上，Jacques却穿着圣罗兰的旧衣服出现，宣告了他的劈腿。

从此，Jacques这只小妖精，用摇摆不定的情感，把卡尔和圣罗兰两位大师折磨得够呛。

圣罗兰在Jacques的影响下，在酒精和麻醉品的深渊中越陷越深，甚至出现了严重的精神问题。

但卡尔却表现得无比坚定和坚强，他投入更多的精力到工作中，并逐渐开始形成鲜明的个性形象。

也正是Jacques，把在两人关系中占主导地位的，非常冷静、自我的卡尔称作“凯撒大帝”的。

卡尔视Jacques 为“生命之爱”，当1989年Jacques去世后，他真正坠入了黑暗的深渊，他甚至放弃了形象，任由自己爆肥几十磅变成了一个胖子。

2000年的某天早晨，站在镜子前的卡尔，突然想穿艾迪·斯里曼（Hedi Slimane，时任Dior Homme 首席设计师）设计的衣服，但那是为身材极其纤瘦的男孩们设计的，卡尔看着臃肿的自己，“忽然觉得，镜中的我是那么的乏味、无聊和令人厌恶。”

接下来，

年近70的卡尔用13个月的时间，

成功减重42公斤。

在这场依靠饮食调整达到目的的减肥大战中，

卡尔展现了惊人的毅力，

为了控制热量，

连以往最爱吃的巧克力，

他也只是舔舔而已，

而且此后十多年，

他一直遵守严苛的饮食，

至今仍保持着结实、苗条的身体。

在卡尔如此传授自己的减肥经验：不要考虑其他，减肥的理由有且只有一个：“我”要减肥。

为了换一种新的生活方式而减肥是不明智的，为了一份新的爱情就更糟（也许减肥还没成功，恋情就结束了），这很容易把你导向失望、沮丧的境地，减肥只应该为自己。

像人生中的任何事情一样，卡尔只取悦自己，“我们来到人世，然后离开；人们仰慕你，然后忘了你”所以，他只活在当下，只为自己而活，一直把自己活成了一位生活哲学大师。

他不爱讲述自己，只用频出的金句回答问题，当别的大人物纷纷出版传记的时候，卡尔那或睿智、或毒舌的，充满生活智慧的精辟语录，就多到足以编成一本可充当自传的书。

许多设计师会保留自己做的东西，时不时回味一下，欣赏一下，而卡尔只想说“天哪，忘掉它们吧！”

他喜欢改变，从不留恋任何事物，他从来不保存自己的设计稿，只穿当季最新款的衣服，也不收藏任何东西，除了图书。

拥有30万本藏书的他说：“书籍是不会嗑过量的精装毒品，我甘愿沉溺于此。”

通晓德语、英语、法语和意大利语等语言的他，阅读面非常广泛，“你永远不能固步自封，无论是生活、时装设计、还是摄影。”

也许正是从未停止的学习和思考，让卡尔在84岁的年龄，依然才思敏捷、创意无穷。

也让他用60年的奋进证明，时尚，绝非肤浅之事。

马尾辫、黑西装、高领白衬衫、皮手套，还有永远的墨镜，他用数十年如一日的打扮，诠释了香奈儿的那句“潮流易逝，风格永存”。

作为一名高级玩家，卡尔搞的秀场同样令人惊艳、难忘。

2007年，卡尔把芬迪的发布会搬到了中国长城，他也成为首个登上长城举行发布会的设计师。

2016年，芬迪90周年庆典之时，卡尔又把它的高定大秀设在了罗马的许愿池上。

香奈儿的秀场上同样创意无限，

航站楼、剧院、森林、龙宫、巴黎街景等，

如身临其境的的T台，

让人充分感受到了卡尔那一触即发的灵感。

香奈儿的秀场

尽管也会因为独特的个性，被人斥为“哗众取宠”、“装逼大帝”，上世纪80年代，大家甚至说“香奈儿会气到从坟墓爬出来”，但他不仅毫不在乎，还为自己的与众不同感到骄傲。

正如香奈儿所说：要想无可取代，就必须与众不同。而如今香奈儿的声势和每年数十亿美元的销售业绩，则是对老佛爷最好的肯定。

无拘无束的创造力，严苛、独到的审美，对时尚的敏锐触觉和理解，让他成为时尚界常青不老、星光闪耀的传奇。

但就像有媒体曾评论的那样：当代时装设计界有数不清的奇才，但卡尔·拉格斐，永远只有一个。

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