黄渤妖娆舞蹈电影（黄渤总是考虑和照顾别人是无差评的好好先生）

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演员，有很多种类型：喜剧演员和其他演员，电影演员和电视剧演员......

对黄渤而言，不演电视剧的电影演员不是一个好的综艺主持人。

第35届电影金鸡奖上，黄渤和张小斐合跳了一段开场舞，成为全场的“焦点”。

黄渤的舞姿，妖娆尽显、明媚欢快，让枯燥的颁奖流程也呈现出喜剧的效果。

这段《最好的舞台》展示了黄渤特能“玩”。既有对影视嘉宾的欢迎，也有对张小斐的引领。

黄渤的“玩”并不是单纯的玩，他能玩出一种新的高度，让人恍然大悟，“哦，原来还可以这样!”

他的这个特点，在老师眼里是“点子多”，在同行眼里是“戏特灵”。周星驰称他为新时代的“喜剧王中王”，威尼斯电影影评人马克.穆勒称他是“中国的卓别林”。

2013年和2014年是黄渤参演电影的爆发年，贺岁档和国庆档分别有三部电影同时上映，纷纷拿下客观的票房。在这之前，类似的“爆发”只有葛优。

而如今的电影票房，黄渤排在吴京和沈腾之后。但在“前三”里面，他参演的电影数量最多。22年来，黄渤已贡献了50部电影——平均一年超过两部作品，堪称电影界的“超级劳模”。

黄渤却认为自己只是踩中了电影发展的“风口”。那时候需求多，而他也不想错过任何机会。之后的这些年，他也不再疯狂拍电影。

有人拿他参演的最新电影《外太空的莫扎特》和沈腾的《独行月球》相比。2亿对比31亿票房，黄渤似乎显得太“落寞”了。

到底是因为剧本太差，连“百亿”影帝也撑不起票房?还是黄渤的电影时代过去了，观众已不买账?

也或许对于这样的结果，黄渤早有准备。因为不把全部精力放在电影上的黄渤，在其他圈子里正玩得风生水起。

2015年，黄渤主演了电视剧《青岛往事》。作为一个青岛人去讲诉青岛的故事，黄渤深感荣幸。他在剧中饰演的王满仓，憨憨的，却充满了韧劲。这恰恰像极了黄渤自己。

《青岛往事》7年之后，黄渤再次主演电视剧——《打开生活的正确方式》。已过“不惑之年”的边亮(黄渤饰演)发现自己的困惑越来越多：孩子叛逆、夫妻关系平淡、事业遭遇瓶颈......

黄渤在很多影片中都能“本色演出”。当一切变得混乱，边亮的故事里会有多少“中年黄渤”的影子?又将给我们带来什么样的启发?

黄渤的特别，在于他贴近生活的“市井气”、世事洞明的“高情商”，更在于他全力以赴的“好奇心”。换个更通俗易懂的词，叫琢磨着“好玩”。

从“小人物”到“百亿影帝”

2000年，黄渤首次出演电影《上车，走吧》，故事讲述了两个来自山东青岛的小伙子“北漂”的故事。

当时管虎找到中戏毕业的高虎，高虎又向导演推荐了自己的中学校友——黄渤。当时的黄渤正在西安进行歌唱巡演。

演电影?听起来很好玩的样子。虽然给的薪水比不上他巡演的出场费。但是黄渤依旧答应去北京。

他起初对表演的感觉和场景很不熟悉，表演生涩，经常演着就跑到了镜头外，导演急忙喊“咔!”。

幸好有科班出生的高虎给他“开小灶”，讲解演戏的“窍门”。黄渤的学习力和领悟力又非常高，没几天就找到感觉了，如鱼得水。

他的感知力很好，很快就能对自己的表演进行即时判断。他演着演着就自己喊——“咔”!其他人面面相觑，他说是自己刚刚演得不好，需要重来一遍。管虎只能对他说：“这个地方只有我能喊停!”

黄渤对待角色的认真态度由此“可见一斑”。陈可辛导演说，给黄渤一个角色，他就可以自己去演，因为他对自己的要求很高。

电影播出后，没有人会想到这竟然是一个非科班出生的黄渤的“首秀”。他似乎天生就是当演员的料。

《上车，走吧》直接拿到了金鸡奖的“最佳电视电影奖”，黄渤也给人“出道即巅峰”的既视感。但是这部电影之后，黄渤并没有“火”起来，他开始在很多电影中出演“小人物”。

2005年，他在《生存之民工》里演绎了农民工“薛六”。皮肤黢黑的脸颊，布满灰尘的衣服，仿佛隔着屏幕都能闻到的汗臭味。

2006年，在《疯狂的石头》里面，他充分展示了自己的演技。那时，他演的不过是个“小偷”，并不是主角。但是他却表演得非常“卖力”。藏在下水道三天三夜，浑身脏兮兮的;从下水道出来，抢个面包，又被人追着，边跑边吃。

黄渤说，演员自毁形象，“认认真真去做一件傻事”。观众在旁边看笑话，这就达到了幽默的效果。

2009年，拍摄《斗牛》，黄渤饰演喂养奶牛的农民。在一片“白茫茫”的冰天雪地中，只剩下一人、一牛。他一边痛苦地鞭打牛儿，一边使劲地呐喊，“再不起来就冻死了!”

这个场景不知道看哭了多少人!

为了赶牛，他在山里来回奔跑，竟然跑坏了30几双鞋。

牛折磨他，他折磨牛，他和牛都被导演折磨。

一条倔强的牛，一个比牛还倔的演员和导演!一个镜头最多可以死磕130多遍。黄渤称人和牛要完成很多神仙才能完成的事。因为条件的辛苦和极致的投入，这也成为黄渤演绎生涯中最难忘的一段表演。

通过和牛的炸裂式表演，黄渤获得了金马奖“最佳男主角奖”。

在拍宁浩的《无人区》时，拍摄场地选在新疆，说是符合“西部公路片”的气质。黄渤扮演杀手，为了练杀气，他跑去屠宰场观摩。拍完之后，他感觉自己的眼神特别“狠”。

电影快杀青时，他却发现在高寒严酷的环境下，当地人的特色是——眼神冷漠，说话局促而短暂，根本不是他以为的像是流氓的“狠”。黄渤说，不行，得重拍!

在这些影片中，每一个“小人物”都被他演绎得浑然天成。

而这些都离不开黄渤一边选择“玩”的心态，一边又有和自己全力较真的“韧劲”。不需要别人的监督，他亦能时刻自省。

当票房有了，影帝有了，黄渤觉得还可以继续“玩”新的东西。

在卖力和玩态中妥协

黄渤的“玩”性可以追溯到小时候。

他出生于一个知识分子家庭，父母很早就帮他立下了考北大、清华的目标，毕业以后可以回青岛端个“铁饭碗”。

一旦忤逆父亲，就会直接遭受父亲的“皮带”伺候。但往往是这样的氛围，会把孩子逼出叛逆心理。黄渤也不例外。

他的童年里满是“逃离”和提心吊胆地“寻找自由”。那些“自由”包括唱歌、跳舞、画画、交友、游戏......除了上学。

不过这些在黄渤父亲眼里的“不务正业”倒是给他打下了很好的基础。黄渤未来能在综艺、电影里随时来一段的音乐、舞蹈，就是早期就打下的基础。

他和朋友还成立了歌唱组合，放学后就去演出。后来在全国“走穴”，去广州、北京驻唱。演出的价格还算蛮高的，一场一两千。而且他们自己做演出服，自己卯牛仔裤上的铁钉、五角星，玩得无比快乐，也无比满足。

当然，收入和欢乐也伴随着艰辛，装着演出服的箱子重达80斤，赶火车的时候怕来不及就扛着箱子跑。一天换一个地方，四处奔波。有时候演出完，也得不到相应的报酬。或者需要陪老板喝十几瓶啤酒才能结到账。那些经历后来都变成了他的创作素材。

这段日子在黄渤的回忆里变得异常美好，大家一起挣钱，平分收入，类似于“乌托邦”。一起吃饭，一起玩耍，把青春过得淋漓尽致。

他很珍惜朋友，也很少主动说散场，得了个外号叫做“熬败”，熬到所有人都走了。他其实是想要照顾到所有人。

他早早地经历了世间冷暖，却从来没有一句抱怨，那些巡演道路上的“阻碍”，抵不过他和同伴玩在一起的决心和快乐。

网上有很多说他高情商的案例，比如他回应别人说“黄渤丑”、“黄渤怎么不穿裙子”、“黄渤穿睡衣主持”等。他的回答恰到好处。

乍一看，似乎是他天生幽默。细细品尝，其实是一段“辛酸历程”。幽默是在什么时候体现?化解尴尬的时候!

黄渤承认自己小时候不算幽默。尴尬的时候多了，慢慢就学会自我解嘲，于是形成了大家看到的“幽默”。

人生会经历许多苦难，在黄渤的眼里，不是得到就是学到。人们总说黄渤情商高，其实是他经历过太多了。一个人经历得多了，又善于观察和总结，自然而然地衍生出恰到好处的应对方式。

这种方式说不上好或者不好，但是对黄渤来说是他慢慢适应的结果。如果说黄渤一开始就懂得高情商，也就不可能“搞不定”自己的父亲。

《极限挑战》里面，他也是矛盾化解者。遇到激烈的冲突，就圆滑地回避掉。因此，他很难和人产生冲突，这也是他无差评的基础。

黄渤的内心一直想要回应所有人的期待，父母、导演、观众，所以他做什么都很卖力。而卖力又显得苦哈哈的，于是进化出来了“玩的心态”。

全力以赴，做到极致，而对结果降低期待。黄渤认为最好的位置是第四：有适度的压力，有一定的高度。第四，是黄渤给自己的定位，非常自洽。

他学唱歌、舞蹈、配音......每一样都拿得出手。虽然不至于第一，但是非常符合他“天下第四”的标准。

从日常中玩出新高度

要想得到认可，就不能拒绝，要努力多做成功的事。这在黄渤早年的作品中非常明显。他对任一个不起眼的小角色，也要拼尽全力，做到他自己能力范围内的最好。

黄渤虽然害怕失败，但是他又对某些看似注定失败的挑战跃跃欲试，就当去玩玩嘛，即便失败也知道自己的潜力在哪里。他去演话剧《活着》、参演《西游·降魔篇》，这些挑战里面前有葛优后有周星驰塑造的经典。

当年，周星驰请黄渤筹拍电影《西游·降魔篇》。结果前两次助理打电话给黄渤都被拒绝了。因为对黄渤而言，周星驰演过的孙悟空真的是难以翻越的“大山”。

第三次，周星驰亲自上场。周星驰问黄渤，“如果你自己去演，会怎么演孙悟空?”然后，黄渤开始说他脑海里的孙悟空应该是怎样怎样的。结果早已经入了周星驰的“圈套”!

看来还是周星驰“老辣”，一出面就抓住黄渤的“七寸”——想要一些自由创作的空间，当然关键还是“好玩”。

在这部电影拍摄过程中，黄渤带着舒淇跳舞的那一段，圈粉无数。

那时候，黄渤以为咔停了，自己在那里带着舒淇即兴跳舞，十分妖娆。而周星驰最后把这一段剪辑放进了正片。很多人看电影的时候会发现，怎么舒淇和黄渤都笑场了，而文章在旁边不知所措。

演了十年的电影之后，黄渤开始构思一个寓言故事。2018年，他导了《一出好戏》，讲述一群人“荒岛求生”。

这部电影有很多层解读，黄渤想要展示丰富度。而在细节处理上，又充满了艺术性的转折。就如舒淇戴上花环的那个场景在荒岛争斗的环境中真的是无比美好。

导演，是不是黄渤想要的追求?他说：“我更希望能特别兴奋和幸福地享受过程……”。嗯，柴叔也觉得他只是喜欢“玩的过程”。

在一次采访中，主持人问黄渤如果要拍一部自传电影，怎么开始?黄渤说要从一个笑声开始，娓娓道来。

这个回答很“黄渤”。而黄渤打开生活的最重要方式就是——大笑。

有人说，黄渤一出场就自带笑点。可能是羞涩淳朴的笑、张扬自信的笑、尴尬调侃的笑，也或者是阴险的笑、回眸一笑。

或许，笑的不是真正的黄渤，谁知道呢?

在很多场采访中，黄渤都坦言自己非常劳累，时间紧得连纸片都插不进。

他让自己变得非常忙碌，却无法拒绝他人。尤其是他密集拍电影的那几年，常常透支自己。后来他主动给自己放假，说休整一年。

如今已是中年主流的黄渤已经不再仅仅关注自己，他开始感受到一些责任感和使命感。2016年他开始助力新生代导演的成长，比如今年的《风平浪静》也是由他监制的。该片聚焦敏感的社会话题，也体现了新生代导演的勇敢。

此外，他觉得有意义的事情，哪怕再忙也会去参加。他作为“绿叶”去参与《忘不了餐厅》真人秀。里面的5位店员，都是非常“特别的”——阿尔茨海默症患者。

黄渤还以一位“店员”的原型制作了雕塑，展示破碎的记忆。这个群体这让黄渤想起了自己的父亲，晚年也得了阿尔茨海默症患。小时候想要“逃离”开父亲身边，而今他突然感觉能“挨鞭子”也是一件幸福的事儿。

黄渤的雕塑——记忆的碎片

不拍戏不参加综艺的黄渤喜欢摄影、绘画等艺术创作。这些都是他的“休息之道”。

如今已48岁的黄渤，依然在各个方面玩得游刃有余，甚至在厨房“黑暗料理”的道路上一骑绝尘。

结语：

黄渤的逃离源于他对学习的回避。他的幽默也是来自于对尴尬的应对。

这种应对方式放在黄渤身上非常自洽，也成为他非常显著的标签。他唱歌、跳舞、演电影、演电视、参加综艺，全面开花，使得他的所有技艺都不浪费。纵观他的履历，他也从来不会厚此薄彼，每一项都在全力以赴地“坚持”。而对他来说，之所以容易坚持，就在于“好玩”。

黄渤总是考虑和照顾别人，是“无差评”的好好先生。而我们希望他的未来可以更加“任性”一点，玩出新的高度，也带给我们更多好的作品。

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